Evento Valor da Marca

Evento o Valor da Marca dia 03/06 no Hotel Renaissance em SP, organizado pela Superbrands: http://www.superbra nds.com.br

Artigos para a Revista Acadêmica Transverso

Chamada de artigos para novo periódico de design A Escola de Design da UEMG (Universidade do Estado de Minas Gerais) está realizando chamada para publicação de textos na revista acadêmica “Transverso Diálogos entre design, cultura e sociedade“, que pretende ser um instrumento de divulgação e disseminação de trabalhos cujo eixo estrutural seja a tematização crítica do design.Serão aceitos, para o primeiro número da revista, artigos, ensaios, entrevistas e resenhas de livros, orientadas para o tema “Brasil e França: interfaces, convergências e interseções“. Somente será aceito para publicação um trabalho de cada autor e não serão aceitos capítulos de teses, dissertações ou trabalhos de conclusão de curso.
O envio de material deve ser feito até o dia 30 de julho, valendo a data de postagem. Mais informações pelo e-mail revista.transverso@uemg.br ou no site: www.uemg.br.

link com empregos no exterior

Este link apresenta empregos no exterior na área de design e web entre outros.

http://www.alexandrelattari.com/blog/

25 dos melhores sites para download de fotos e texturas royalty-free

http://blueblots.com/freebies/25-sites-to-download-free-royalty-stock-photo-and-textures/

SP-Arte | Feira de arte de São Paulo

Foi aberta no dia 14 de maio e segue até domingo, dia 17, a quinta edição da "SP-Arte/ Feira de arte de São Paulo", com a participação de 80 galerias de arte moderna e contemporânea, além de reunir como convidados curadores de coleções particulares e museus como a Tate Modern, MoMA (Museu de Arte Moderna de Nova York) e o Centro Georges Pompidou, entre outros. A mostra contará com mais de 1500 obras de artistas brasileiros e de países convidados como Argentina, Chile, Colômbia, Espanha, França, Portugal e Uruguai. Serão realizadas palestras que visam debater e refletir sobre a arte, seu processo de criação, produção, exposição e comercialização. O programa cultural SP-Arte 2009 é realizado das 12h00 às 20h00 no Auditório Lina Bo Bardi do MAM-SP (Museu de Arte Moderna de São Paulo), que fica no Parque do Ibirapuera, portão 3, s/nº (Ibirapuera), São Paulo. Mais informações no site: www.sp-arte.com.

Desenho e design: Amilcar de Castro e Willys de Castro

A exposição “Desenho e design: Amilcar de Castro e Willys de Castro” foi aberta no último dia 6 de maio e poderá ser vista até 2 de agosto, no IAC (Instituto de Arte Contemporânea), em São Paulo. A mostra, que tem curadoria de Lorenzo Mammì, apresenta trabalhos de Amilcar de Castro (1920-2002) e Willys de Castro (1926-1988), artistas que tiveram, ambos, atuação como designers, contando, além de esculturas e pinturas, com mais de 340 objetos, entre estudos de logotipos, jornais, revistas, maquete e vestidos.

O Instituto de Arte Contemporânea é uma organização sem fins lucrativos associada ao Centro Universitário Maria Antonia, da USP (Universidade de São Paulo), e se dedica à preservação e documentação do trabalho dos dois artistas da presente exposição, assim como o de Mira Schendel (1919-1988) e o de Sérgio Camargo (1930-1990). A mostra está aberta à visitação de terça-feira a sábado, das 10h00 às 19h00, e aos domingos, das 12h às 17h. O IAC fica na Rua Maria Antonia, 258 (Vila Buarque), São Paulo. Mais informações no site: www.iacbrasil.org.br.

Vaga para redator Jr ou Pleno

Redator Jr ou Pleno

Buzz - www.buzzcomunicacao.com.br 

Contato: Fernando Alexandrino - Supervisor de Criação

falexandrino@buzzcomunicacao.com.br 

Tel: 8419.7675

Salário a combinar

Vagas de diretor de arte e estagiario de arte | SP

Agência WE  procura pessoas para os cargos abaixo

Diretor de Arte com experiência

• Bem voltado para Criação
• Salário de R$ 2.000

Telefone: 7889 0873 – Tratar com Francis Kodama

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Estagiário de Arte

• Não obrigatório, mas com conhecimentos de Photoshop, Flash, Illustrator, Dreamweaver e/ou Freehand.
• Com talento para Criação e Produção

Telefone: 7889 0873 – Tratar com Francis Kodama

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Livros sobre história da cenografia e Figurinos

LIMA, Evelyn Furquim Werneck. Das Vanguardas à Tradição-Arquitetura, Teatro & Espaço Urbano. Ed. 7 letras. Rio de Janeiro, 2006. 

MANTOVANI, Anna. Cenografia. São Paulo: Editora Ática, 1989. 

MIGLIONICO, Rosa Itálica. "Arquitetura do cenário: Um contraponto entre a evolução histórica do espaço arquitetônico e cênico". São Paulo: Universidade Presbiteriana Mackenzie. Dissertação de Mestrado em Arquitetura e Urbanismo, 2000. 

NERO, Cyro Del. Cenografia- Uma breve visita. Ed. Claridade, 2008. 

RATTO, Gianni. Antitratado de Cenografia- variações sobre o mesmo tema. Ed. Senac, 1999.

Entrevista com Rico Lins

Há mais de uma década, o trabalho do designer é considerado uma referência de qualidade e inovação no mercado brasileiro do design gráfico. Rico Lins permaneceu por seis anos em Paris e depois deu prosseguimento a seu período de estudos no Royal College of Art, em Londres. Acompanhou, na Europa e nos Estados Unidos, o desenvolvimento e a ascensão das ferramentas digitais de trabalho, tendo atuado intensamente junto à indústria de entretenimento norte-americana na virada para os anos 1990.

De volta ao Brasil, em 1995, teve breve experiência com a publicidade, seguindo-se a abertura de seu estúdio e a concepção de trabalhos variados, desde cartazes para eventos artísticos, até animações e peças gráficas institucionais. A obra de Rico Lins é tema da exposição Gráfica de Fronteira (leia reportagem nesta edição, na seção Design), que esteve em cartaz no Rio de Janeiro e, em maio, será instalada no Instituto Tomie Ohtake, em São Paulo.Entre as realizações de Rico, figuram cartazes a para Orquestra Jazz Sinfônica de São Paulo e capas de revistas brasileiras e internacionais.

Veja entrevista completa com o designer em:

http://www.arcoweb.com.br/entrevista/entrevista-rico-lins-ha-mais-11-05-2009.html

Vaga na Folha de São Paulo | designer, diagramador, infografista

A Folha está selecionando currículos de interessados em atuar como diagramador, designer gráfico e/ou infografista.

Os Candidatos devem ter:
- boa cultura geral
- experiência em diagramação ou arte-final, de  preferência em jornal diário ou revista informativa.

 Conhecimento dos softwares Illustrator, Freehand, Photoshop e InDesign ou equivalentes são habilitações desejáveis.
 O processo de seleção inclui teste prático, análise de  portfolio e entrevista.

 Envie um currículo sintetizado em uma página (com formação escolar, domínio de idiomas, cursos de  especialização e experiência profissional) até 20/5,  aos cuidados da Secretaria de Redação, sob a sigla C-1.029.

 NÃO MANDE TRABALHOS OU OUTROS ANEXOS. Após análise dos currículos, os candidatos selecionados serão convidados a apresentar o portfolio.


 Al. Barão de Limeira, 425, 4ºandar -CEP 01202-900, São Paulo, SP, ou pela internet (treina@uol.com. br ). ATENÇÃO:
 mande o currículo no corpo da mensagem; arquivos anexados não serão considerados

9ª Bienal de Design Gráfico ADG - acaba dia 17 de maio

Com o tema Anatomia do Design, a nona edição da Bienal Brasileira de Design Gráfico ADG Brasil está em exposição no Centro Cultural São Paulo, na capital paulista.

A edição traz como principal mudança, segundo os organizadores, a busca pelas expressões contemporâneas das tendências e linguagens do design brasileiro. A idéia desta vez é não consagrar somente os trabalhos efetivamente produzidos. A curadoria geral é de Cecília Consolo.

A exposição fica disponível para visitação até 17 de maio, das 10h às 20h (terça a sexta) e das 10h às 18h (aos sábados, domingos e feriados). Entrada gratuita e acessibilidade para pessoas com deficiência. A mostra inclui também debates e bate-papos, cuja programação pode ser conferida no site da ADG:www.adg.org.br 



O  Centro Cultural São Paulo fica na Av. Vergueiro, 1000 – São Paulo-SP. 

"Rico Lins: uma gráfica de fronteira" em São Paulo

Será inaugurada nesta quinta-feira, 14 de maio, no Instituto Tomie Ohtake, e poderá ser visitada a partir do dia 15, a edição paulistana de "Rico Lins: uma gráfica de fronteira". A exposição, que já foi vista no Rio de Janeiro em fevereiro e março deste ano, faz uma ampla amostragem do trabalho do designer e artista gráfico Rico Lins, incluindo, entre as mais de 100 peças expostas, cartazes, capas de revistas, livros e CDs, além de projetos desenvolvidos para cinema e televisão. Como parte da programação, acontece no dia 3 de junho, às 20h00, mesa redonda da qual irão participar, além de Rico e de Agnaldo Farias, curador da mostra, os designers André Stolarski e Milton Cipis. 

O arquiteto Ricardo Ohtake fará a abertura do debate. No sábado, 11 de julho, Rico ministrará, no próprio Instituto, oficina para 20 inscritos. Serão ainda agendadas visitas guiadas à exposição. Durante a abertura da mostra será apresentado também o resultado de trabalho desenvolvido por Rico em parceria com a ONG Projeto Aprendiz, a partir da reaproveitamento das sobras da impressão do catálogo da mostra. "Rico Lins: uma gráfica de fronteira" poderá ser vista até o dia 12 de julho, de terça-feira a domingo, das 11h00 às 22h00, e o Instituto Tomie Ohtake fica na Av. Faria Lima, 201 (Pinheiros), São Paulo. Mais informações pelo telefone (11) 2245-1900 ou no site: www.institutotomieohtake.org.br.

Concurso para professores de design em Santa Catarina

Podem ser feitas até o dia 26 de maio as inscrições para concurso para o Departamento de Expressão Gráfica da UFSC (Universidade Federal de Santa Catarina). Estão abertas duas vagas na área de Projeto de Produto, duas vagas em Animação e uma vaga na área de Métodos de Representação. As posições pedem titulação de doutor e terão regime de trabalho de 40 horas, com dedicação exclusiva. A remuneração, incluindo gratificações e benefícios, será de R$ 6.848,85. A taxa de inscrição de R$ 70,00 pode ser paga em qualquer agência bancária, e as inscrições só podem ser feitas pela Internet. Mais informações no site da UFSC: www.ufsc.br, onde pode também ser encontrado o edital do concurso.

Evolução das marcas

O site abaixo mostra várias marcas em sua versão anterior e atual. Algumas bastante interessantes como esta da Fedex. Vale a pena!

http://chmkt.blogspot.com/search/label/evolução_marcas

Design Gráfico Comentado por Chico Homem de Melo

O Designer Chico Homen de Melo, também professor da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da USP, apresenta projeto autoral e comenta trabalhos dos participantes por meio de leitura de protfólios. Aborda ainda aspectos da história do design brasileiro do século XX a partir da manipulação de peças gráficas originais de seu acervo particular.

De 6 de maio a 3 de junho, quartas, das 19h às 22h.

R$40,00 inteira; R$20,00 usuário matriculado no SESC e dependentes, maiores de 60 anos, estudantes, professores da rede pública de ensino com comprovante; e R$10,00. Não recomendade para menores de 16 anos.

SESC Avenida Paulista
av. Paulista, 119 - Paraíso
telefone: 11 3179-3700

Cláudio Tozzi, Gilberto Salvador, Luiz Paulo Baravelli, Marcello Nitsche e Samuel Szpigel expõe obras atuais e das décadas de 60 e 70

Cláudio Tozzi, Gilberto Salvador, Luiz Paulo Baravelli, Marcello Nitsche e Samuel Szpigel. Cinco grandes artistas brasileiros contemporâneos expõem juntos pela primeira vez na mostra “Dois Tempos”, que abre na próxima quarta-feira, dia 6 de maio, na AC Galeria de Arte.

 

A coletiva, organizada por Ana Cláudia Roso, propõe uma pequena comparação temporal, contrapondo obras recentes a peças produzidas há cerca de 40 anos.  Além do contraste de épocas, a exposição revela a vitalidade criativa dos cinco artistas, que seguem ativos no panorama artístico brasileiro.

 

‘Dois Tempos”, que fica em cartaz até o dia 10 de junho,  traz dois trabalhos de cada um dos artistas. Um, atual e exibido ao público pela primeira vez. Outro, criado nas décadas de 1960 ou 1970, período em que as artes plásticas brasileiras passavam por grande agitação de propostas e conceitos, com influência do momento político nacional e mundial, da cultura de massa, história em quadrinhos, propagandas, cinema e música.

 

Entre as obras selecionadas para a mostra estão “peças de colecionador”, que passaram por importantes exposições da época.Entre elas, está ‘Cafona’, de Marcello Nitsche, que participou da IX Bienal Internacional de São Paulo, em 1967, ‘A Madrugada’, de Luiz Paulo Baravelli, presente na 1ª Jovem Arte Contemporânea, em 1967, e ‘Cuidado com o Tiro’, de Gilberto Salvador, apresentada no Salão de Arte Contemporânea de Campinas, também em 1967.

Exposição “Dois Tempos” - Coletiva de Claudio Tozzi, Gilberto Salvador, Luiz Paulo Baravelli, Marcello Nitsche e Samuel Szpigel

Local: AC Galeria de Arte

Endereço: R. José Maria Lisboa, 1008, sobreloja, Jd. Paulista - São Paulo (entre Peixoto Gomide e Al. Casa Branca)

Telefone: (11) 3063 3707

Abertura: 6 de maio, quarta-feira, às 19h30 - Período expositivo: 7 de maio a 10 de junho de 2009

Horário de funcionamento: segunda a sexta-feira, das 10h às 19h, e sábado, das 10h às 14h

Lançamento Hoje | Faces do design 2

Concurso de Texturas

Concurso de texturas no Textile Republic. Pense em gravatas dos homens. O prazo é até 1 de Junho.
www.textilerepublic.com

Encontro Idea/Brasil de Design

Na terça-feira, 5 de maio, acontece o Primeiro Encontro Idea/Brasil de Design 2009“. 

Com o tema “Design: estratégia, vendas e negócios, o evento reunirá o arquiteto Marcelo Teixeira, a designer de móveis Lisa Smith e Cameron Campbell-Wilkens, especialista em design estratégico.

O encontro será realizado a partir das 18h30 no campus Morumbi da Universidade Anhembi Morumbi, que fica na Av. Roque Petroni Junior, 630 (Morumbi), São Paulo. Mais informações pelo telefone (11) 3032-7191 ou e-mail: comunicacao@objetobrasil.com.br.

Salão Internacional do Móvel em Milão | Cadeira Easy Reader

Móvel alemão do designer  Nils Holger Moormann, a  Easy Reader, combina estante e uma cadeira com rodas, no Salão Internacional do Móvel de Milão neste mês. 

Exposição e filmes de Paul Strand no IMS

Poderá ser vista até 5 de julho, no IMS (Instituto Moreira Salles), a exposição "Olhar direto: fotografias 
de Paul Strand". A mostra é a primeira no Brasil exclusivamente dedicada ao trabalho do nova-iorquino Paul Strand (1890-1976), cuja obra fotográfica, que foi uma das mais importantes do modernismo norte-americano, representou uma abordagem direta da vida nas ruas da metrópole industrial. Paralelamente à mostra, estão programadas 
exibições dos principais filmes realizados por Strand. O primeiro deles, "Manhatta" (1921), feito em parceria com o fotógrafo e pintor Charles Sheeler (1883–1965), é um dos primeiros curta-metragens experimentais produzidos nos Estados Unidos. Os outros dois filmes estão ligados à atuação de Strand nos movimentos de esquerda: "Redes" (1936), realizado no México, foi dirigido por Fred Zinnemann e e Emilio Gómez Muriel, com fotografia de Strand, e "Native Land" (1942), que Strand dirigiu juntamente com Leo Hurwitz, retrata a luta pelos direitos civis nos Estados Unidos. As sessões acontecerão todas as quintas-feiras e domingos de maio, às 16h00, sendo que nos dias 7, 10, 21 e 24 serão exibidos "Redes" e "Manhatta" e, nos dias 14, 17, 28 e 31, "Native Land" e "Manhatta". A entrada é franca e o IMS fica na Rua Marquês de São Vicente, 476 (Gávea). Mais informações pelo telefone 
(21) 3284-7400 ou no site: www.ims.com.br.

Exposição Design Brasileiro: Fronteiras

O Museu de Arte Moderna de São Paulo recebe na Sala Paulo Figueiredo a partir do dia 7 de abril (terça-feira), às 20h, a exposição “Design brasileiro hoje: fronteiras”, com curadoria de Adélia Borges.

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A mostra busca mostrar a relevância global e a multidisciplinaridade inerente ao design produzido atualmente no país por meio de peças utilitárias com as mais diferentes vocações, de móveis a objetos, equipamentos, veículos, acessórios, livros, embalagens, luminárias, vinhetas e apresentações para tevê e cinema, etc. Dessa forma, será possível perceber como o design permeia o cotidiano das pessoas.

Por multidisciplinaridade, compreende-se a possibilidade intrínseca que cada objeto exibido possui de ir além da sua função prática, de percorrer também caminhos ora da arte, ora da pesquisa tecnológica, em modos de produção diferenciados que neste século vão do artesanal ao industrial em escalas colossais.

Com uma posição assegurada no cenário internacional, o design brasileiro vê neste início de século a ampliação de suas fronteiras internas, possibilitando a descoberta de olhares diferenciados em todos os cantos do Brasil. A criação nessa área deixa de ser algo restrito às grandes metrópoles ou trazido do exterior.

O recorte da mostra são projetos recentes, do século 21, de maneira a mostrar um momento em que o design no Brasil floresce como nunca em sua história. Internamente, assiste-se à expansão das divisas geográficas, com a atividade se disseminando por praticamente todos os Estados do país. No cenário internacional, há um crescente reconhecimento e penetração do design brasileiro, celebrado por atributos como inventividade e criatividade.

Nesta seleção, a idéia não é “fazer um ranking dos melhores, muito menos de traçar um panorama exaustivo de uma produção que é vasta e plural”, nas palavras da curadora. O que se busca é mostrar a amplitude e variedade de um campo que só vem se desenvolvendo e profissionalizando cada vez mais por todo o país.

Assim, ao lado das famosas sandálias Melissa desenhadas pelos irmãos Campana figuram as bijuterias de borracha de autoria de Marzio Fiorini. A vassoura Noviça, produzida pela Bettanin e criada por Liane Schames Kreitchmann, se junta à lavadora de roupas desmontável Superpop, de Chelles e Hayashi Design. Frequentemente, profissionais de outros campos de atuação cruzam a fronteira do design: o artista Guto Lacaz emprestou sua inventividade para a Tok Stok na forma do porta-revistas Zig Zag; a identidade visual do Colégio Vera Cruz ficou a cargo de Alexandre Wollner, um dos expoentes do concretismo; o arquiteto Isay Weinfeld é representado na mostra pela fruteira de sua criação (veja lista completa dos participantes abaixo).

Sintetizando, é por meio dessas intersecções e múltiplas possibilidades que o design vem saindo das pranchetas especializadas para as prateleiras de lojas de todos os tipos e segmentos, provando que o design brasileiro alia praticidade, beleza e inovação ao cotidiano. Como define Adélia Borges, “se a contemporaneidade dilui as fronteiras, o design é por definição a atividade em que elas se interpenetram, em projetos em que a inventividade se põe a serviço de um cotidiano e de um mundo melhores para todos nós”.

Exposição Tide Hellmeister

Até 14 de maio, a Panamericana Escola de Arte e Design apresenta a exposição Homenagem a Tide Hellmeister. A mostra, que reúne centenas de obras do artista plástico e gráfico, apresenta também um ensaio inédito do fotógrafo Marcio Scavone, intitulado Atelier Silencioso, no qual o fotógrafo retrata como era o espaço de criação de Tide Hellmeister em uma visita póstuma ao estúdio do amigo, falecido no final de 2008. As imagens são inspiradas em um trabalho executado pelo também fotógrafo David Douglas Duncan, sobre Pablo Picasso, após a morte do pintor, na década de 70. Renomado artista, Tide Hellmeister colaborou com ilustrações para diversas publicações brasileiras, entre elas o O Estado de S. Paulo, Jornal da Tarde e O Globo. Ganhou notoriedade quando atuou como parceiro do jornalista Paulo Francis, nos sete anos de coluna nos jornais O Globo e O Estado de São Paulo. Foi também diretor de arte e consultor da Editora Abril. Sua carreira ainda abrange a criação de mais de 1.000 capas de livros e a realização de mais de trinta mostras individuais no Brasil e no exterior, além de diversos prêmios nacionais e internacionais. Local: Panamericana Escola de Arte e Design Período: 15 de abril a 14 de maio Horário: De 2ª a 6ª das 9h às 21h30, sáb. das 9h às 13h30 (fechado aos domingos e feriados) Entrada: Gratuita

Endereço: Rua Groenlândia, 77 - Tel.: (11) 3887-4200

Mais informações sobre a vida e obra de Tide Helleister: http://abcdesign.com.br/design-grafico/tide-hellmeister-util-inutil-e-louco/

Acervo completo on-line de revista Veja | Comemoração dos 40 anos

A revista liberou o acervo em comemoração ao seu aniversário de 40 anos. A primeira edição de VEJA foi publicada em 11de setembro de 1968.O sistema de navegação é similar ao da revista em papel: o usuário vai folheando as páginas digitais com os cliques do mouse.

O acervo apresenta as edições em ordem cronológica, além de contar comum sistema de buscas, que permite cruzar informações e realizar filtros por período e editorias.

Também é possível acessar um conjunto de pesquisas previamente elaborado pela redação do site da revista, com temas da atualidade e fatos históricos.

Com investimento de R$ 3 milhões, o projeto é resultado de uma parceria entre a Editora Abril e a Digital Pages e levou 12 meses para ficar pronto. Mais de 2 mil edições impressas foram digitalizadas por uma equipe de 30 pessoas. O banco Bradesco patrocinou a iniciativa. http://veja. abril.com. br/acervodigital /home.aspx

Lançamento do Livro: Memórias do design Brasileiro

O livro Memórias do design brasileiro, da jornalista e historiadora do  design Ethel Leon, será lançado na terça-feira, 5 de maio,. A publicação  da Editora Senac São Paulo reúne versões atualizadas de textos  escritos ao longo de 20 anos e traz perfis de 12 dos mais importantes  designers, empresas e promotores de design brasileiros. Entre os nomes  representados está Alexandre Wollner, um dos fundadores da Esdi e  pioneiro da profissão no país, que tem seu recente retorno à pintura  comentado. O livro mostra ainda como a rápida industrialização do  Brasil na segunda metade do século 20 encontrou profissionais de  design capazes de atender às novas necessidades do desenvolvimento  de bens de consumo e da comunicação de massa. O lançamento vai  acontecer ás 19h00, na livraria Cultura do Conjunto Nacional, que fica  na Avenida Paulista, 2073 (Bela Vista), São Paulo. Mais informações  no site: O livro Memórias do design brasileiro, da jornalista e historiadora do  design Ethel Leon, será lançado na terça-feira, 5 de maio,. A publicação  da Editora Senac São Paulo reúne versões atualizadas de textos  escritos ao longo de 20 anos e traz perfis de 12 dos mais importantes  designers, empresas e promotores de design brasileiros. Entre os nomes  representados está Alexandre Wollner, um dos fundadores da Esdi e  pioneiro da profissão no país, que tem seu recente retorno à pintura  comentado. O livro mostra ainda como a rápida industrializaçã o do  Brasil na segunda metade do século 20 encontrou profissionais de  design capazes de atender às novas necessidades do desenvolvimento  de bens de consumo e da comunicação de massa. 

O lançamento vai acontecer ás 19h00, na livraria Cultura do Conjunto Nacional, que fica  na Avenida Paulista, 2073 (Bela Vista), São Paulo. 

Mais informações no site: 

http://www.livrariacultura.com.br/scripts/cultura/resenha/resenha.asp?nitem=2764921&sid=20161109011417640986630511&k5=27C253AA&uid=